L'Apocalypse arabe

Etel Adnan, Pierre Audi, Samir Odeh-Tamimi

Etel Adnan (1925-2021) était une artiste, poète et essayiste libano-américaine, écrivant en français et en anglais. Née à Beyrouth, elle s'est installée à Paris après avoir longtemps résidé en Californie. Elle a commencé la peinture dans les années soixante et son œuvre a connu une reconnaissance internationale depuis la dOCUMENTA(13), en 2012. En 2014, Etel Adnan est invitée à la biennale du Whitney Museum (New York) et le musée d’art moderne du Qatar, le Mathaf, lui consacre une rétrospective, organisée par Hans Ulrich Obrist. Depuis, de nombreux musées (Berne, Luxembourg, San Francisco, Aspen, Lille...) et centres d’art lui ont consacré des expositions. Les œuvres d’Adnan figurent aujourd’hui dans d’importantes collections, dont le Centre Pompidou - Musée national d’art moderne, Paris ; le Mathaf, à Doha, Qatar ; le MoMA, à New York ; M+, à Hong Kong ; le Royal Jordanian Museum, à Amman ; le Musée d’art moderne, à Tunis ; le Sursock Museum, à Beyrouth ; l’Institut du monde arabe, à Paris ; le British Museum, Londres et la Tate Gallery, à Londres ; le World Bank Collection et le National Museum for Women in the Arts, à Washington D.C ; ainsi que dans de nombreuses collections privées.

Samir Odeh-Tamimi est un compositeur israélo-palestinien né à Jaljulia, près de Tel-Aviv. À l’âge de 22 ans, il s’installe en Allemagne, où il étudie la musicologie et la composition. Là, il côtoie des figures telles que Giacinto Scelsi et Iannis Xenakis, et se réconcilie avec la culture musicale de son pays d’origine. Il est membre de l’Académie des Arts de Berlin depuis 2016, année où il reçoit le Prix allemand d’Auteur de Musique décerné par la GEMA. Crédit photo : Harald Hoffmann

Né à Beyrouth, le metteur en scène libanais Pierre Audi se forme à l’Université d’Oxford et fonde à Londres, dès 1979, l’Almeida Theatre et son festival de musique contemporaine, qu’il dirige durant une décennie. L’Opéra d’Amsterdam, dont il est directeur de 1988 à 2018, nommé Opéra de l’année 2016 sous son mandat, prête ensuite sa scène à nombre de ses mises en scène. Il y présente notamment un cycle Monteverdi, la première production dans la maison du Ring de Wagner, ainsi que de nombreux ouvrages de Landi, Rameau, Haendel, Gluck, Mozart, Rossini, Berlioz, Verdi, Puccini, Schoenberg et Messiaen. Il est parallèlement, de 2004 à 2014, directeur artistique du Holland Festival, avant d’être nommé directeur artistique du Park Avenue Armory de New York en 2015 et directeur général du Festival d’Aix-en-Provence en 2018. Il est également l’invité, entre autres, du Festival de Salzbourg, de l’Opéra national de Paris, de la Monnaie de Bruxelles, de l’English National Opera, de l’Opéra de Munich et de l’Opéra de Los Angeles. En 2016, il met en scène Guillaume Tell au Metropolitan Opera de New York, et deux ans plus tard fait ses débuts à La Scala de Milan avec la première de Fin de partie de György Kurtág. Au cours de sa carrière, il collabore avec des artistes comme Karel Appel, Georg Baselitz, Anish Kapoor, l’agence Herzog & de Meuron, Jannis Kounellis, Berlinde De Bruyckere et Jonathan Meese, et constitue un vaste répertoire de création d’une quarantaine d’œuvres. Récemment, il présente les premières des Gurrelieder et de Aus Licht de Karlheinz Stockhausen à l’Opéra d’Amsterdam, la Passion selon saint Jean à Bruxelles, des nouvelles productions de Tristan et Isolde au Théâtre des Champs-Élysées, à Rome et Amsterdam, et de Parsifal à Munich. Il est récompensé de nombreux prix, dont le Leslie Boosey Award, la médaille d’or de Drottningholm et la médaille d’or d’honneur des arts et des sciences de la maison d’Orange-Nassau.